Adrián Villar Rojas
(Rosario, Argentina,1980)
Nació en Rosario, Argentina, en 1980, y ha desarrollado su práctica creando experiencias y entornos inmersivos que parecen hallarse en un estado de viaje perpetuo en el tiempo-espacio. Evolucionando a lo largo de los años hacia el diseño de sistemas mutantes, orgánico-inorgánicos, basados en la topografía, invita a los espectadores a transformarse en exploradores de un impredecible microcosmos donde el futuro, el pasado y versiones alternativas de nuestro propio presente interactúan como una totalidad en cambio permanente.
Ha sido merecedor de numerosas distinciones, entre las que se incluye el Premio Bienal de Sharjah, otorgado por la Fundación para el Arte de Sharjah (2015); el Premio de Arte de Zúrich del Museo Haus Konstruktiv (2013); el noveno premio Benesse en la 54ª edición de la Bienal de Venecia (2011); la beca para jóvenes artistas del Nuevo Banco de Santa Fe (2006), y el primer premio en la Bienal de Bahía Blanca, que confiere el Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca, Argentina (2005). En 2020 fue nominado para el Hugo Boss Prize, Solomon R. Guggenheim Museum, Nueva York.
The End of Imagination, 2020-en curso
Video color y sonido
La obra de Adrián Villar Rojas se caracteriza por su escala monumental, su dimensión especulativa y su reflexión sobre el tiempo, la ruina y lo efímero. A menudo trabaja con arcilla y barro sin cocer, materiales que, por su fragilidad y temporalidad, subrayan la condición transitoria de sus esculturas e instalaciones.
Sus proyectos, frecuentemente colaborativos y site-specific, funcionan como mundos paralelos donde se disuelven las fronteras entre naturaleza y artificio, pasado y futuro, humano y no humano. Villar Rojas concibe el arte como un laboratorio de ficción y transformación, en el que se ensayan otras formas posibles de existencia, memoria y desaparición.
Para BOG25, Villar Rojas presenta The End of Imagination (El fin de la imaginación, 2020–en curso), una obra en constante desarrollo que tuvo su origen durante el aislamiento forzado de la pandemia. En palabras del artista y su equipo: “Este es un proyecto cinematográfico en curso que monitorea, reúne y compila imágenes de video en tiempo real de cámaras web públicas para crear un largometraje. Las imágenes proceden de cámaras web de todo el mundo, así como del espacio exterior, con videos de la Luna y Marte. De marzo de 2020 a marzo de 2021, un equipo de cinco personas trabajó diariamente para investigar y observar estos vastos puntos de vista, cuya acumulación alcanza ahora aproximadamente las 16.000 horas de video grabado. El equipo supervisó manualmente estas cámaras sin ayuda de algoritmos, como si estuvieran filmando activamente un documental con «cámaras reales» en las calles, desde el Líbano hasta Nueva York, lo que confiere a las imágenes un carácter casi performativo”.